作为一名人民教师，总归要编写教案，教案是保证教学取得成功、提高教学质量的基本条件。那要怎么写好教案呢？以下是小编整理的高二音乐歌唱教案（精选8篇），希望对大家有所帮助。

高中音乐课堂教案设计模板范文 篇1

一、教学目标

【情感态度与价值观】

聆听《草原放牧》《第六（悲怆）交响曲》第四乐章，感悟音乐的表现和创造，逐步激发学生对学习音乐鉴赏的兴趣和信心，从而形成健康向上的音乐审美观。

【过程与方法】

对比欣赏，感受音乐要素在两部作品中发挥的不同艺术作用。

【知识与技能】

学习掌握聆听音乐的方法。

二、教学重点

通过欣赏，感受音乐要素在作品中所发挥的作用。

三、教学难点

探究音乐要素在不同作品中体现出的不同特点。

四、教学用具

多媒体、音响。

五、教学过程

（一）导入

师：各位同学大家好，欢迎来到《学会聆听》节目，我是这期节目的主持人。在我们开始聆听音乐之前，我想先问大家两个问题。大家平时在生活中听歌吗？通过歌曲大家都能感受到什么，可以举例子说明。

（生举手发言）

师：音乐存在于我们生活中的方方面面，当播放一段音乐时，我们不只是听，还要会听，听它在音乐方面的特点，听它表达的情感状态等等。我们可以用音乐来美化自己的人生，也许我们不是作曲家、音乐家，但我们每个人都可以听，可以看，可以鉴赏。今天这节课我们就来鉴赏两首作品，那么大家知道从哪些方面进行鉴赏吗？我们首先来回忆一些基本知识。

（二）新课教授

1、回顾音乐要素

音乐的基本要素：音的高低、长短、强弱和音色。

音乐的形式要素：节奏、旋律、力度、速度、调式、曲式、和声等等。

一般音乐是通过其形式要素来体现情感和特点的。节奏是指音乐运动的长短和强弱，是构成音乐的第一要素；力度是音量的`强弱程度；速度是音乐进行中的快慢程度。

2、欣赏《草原放牧》

（1）欣赏并回答问题

①哪些音乐要素发挥了主要作用？（节奏、力度、速度等推动音乐的发展变化。）

②独奏乐器是什么？（琵琶）

③音乐情绪是怎样的？（生机勃勃、活泼的，能想象到美丽的草原和放牧生活的情景。）

《草原放牧》是琵琶协奏曲《草原小姐妹》中的第一部分，作于1972年春。创作这部作品的目的是：尝试着使用我国传统的民族乐器——琵琶为主奏乐器和西洋管弦乐队结合，来表现社会主义革命的现实题材。

这部作品是根据蒙古族少年龙梅和玉荣在暴风雪中保护公社羊群的真实故事写成的。乐曲采用无标题协奏曲与标题交响诗相结合的写作手法，将多乐章的划分与单乐章的归纳结合起来，将民族传统曲式中的多段体与交响乐中常用的奏鸣曲式结合起来，将有情节的叙事性与纯音乐的抒情性结合起来，进而形成这部既有鲜明民族特色、又有强烈时代精神的优秀音乐作品。

（2）分别欣赏作品的第一、第二主题

学生练习分别打出两个主题的节奏，再加入旋律线哼唱主题旋律，最后加入速度、力度感受主题情感。通过练习对比分析两个主题：

①第一主题是根据吴应炬作曲的电影动画片《草原英雄小姐妹》的主题歌改写的。着力刻画“小姐妹”天真、活泼、乐观、富有朝气的少年形象以及她们勤劳放牧的生活情景。这一主题经过几次反复，通过节奏、配器上的一些改变使音乐趋向热烈、欢快。

②第二主题与第一主题形成鲜明的对比，从另一角度表现了内蒙古人民的现实生活。它好像在对美丽而辽阔的草原进行着如歌似的赞美，又好像在描画着草原人民的幸福生活，更像内蒙古人民在抒发热爱家乡、热爱祖国的真挚感情。第二主题是一段颇具内蒙古长调色彩的旋律。

3、欣赏《第六（悲怆）交响曲》第四乐章

（1）欣赏并回答问题

①作品表达的情绪是怎样的？（缓慢的哀歌）

②说出这个乐章调式调性和曲式结构？（b小调，省略展开部的奏鸣曲式）

《第六（悲怆）交响曲》是柴科夫斯基创作的最后一部交响曲，也是他最钟爱的一部作品。通常，交响曲的第四乐章都是热烈欢腾的快板，而这部作品的第四乐章却是一首缓慢的哀歌，其中浸透着“安魂曲”一样的情绪。

（2）再次播放音乐

分小组讨论其中一些音乐要素的发展变化。之后每小组抽代表，教师分段播放作品，小组代表边听边解说，主要提升学生对音乐的敏感度。

（三）巩固提高

最后分别完整欣赏《草原放牧》和《第六（悲怆）交响曲》第四乐章，学生比较两个不同感觉的作品在旋律、速度、力度方面各有什么不同。通过比较发现不同风格情绪的作品通过各自的音乐要素体现出来，可见音乐要素在音乐中占有重要地位和作用。

（四）小结作业

师：通过这节课的学习，相信大家已经了解如何聆听感受一首音乐作品。同学们课下先自己欣赏一下《长江之歌》，并学唱。下节课，老师找同学先来进行歌曲的解说。这节课就到这里，下课！

六、板书设计

高中音乐课堂教案设计模板范文 篇2

教学内容：

1、了解非洲概况及非洲音乐的范畴

2、歌曲教学《当太阳降落》。

3、感受非洲民族民间音乐的风格特点。

教学目标：

1、知道非洲音乐的范畴

2、能熟练地演唱歌曲《当太阳降落》，并能准确表现歌曲的音乐风格。

3、通过欣赏《阿伊亚——非洲的灵感》，总结非洲歌曲的风格特点。

3、唤起学生对非洲音乐文化的感情，激发学生了解和认识世界各民族音乐文化的强烈愿望。

教学重点：

学唱歌曲《当太阳降落》，总结非洲歌曲的风格特点。

教学难点：

了解歌曲创作背景，唤起学生对非洲音乐文化的感情，激发学生了解和认识世界各民族音乐文化的强烈愿望。

教 具：

PPt、电子琴、录音机、教学磁带。

教学过程：

一、导入：

1、用词语导入，提出问题，

2、学生讨论

3、老师以导游身份讲解非洲概况；

4、教师总结非洲音乐的范畴。

二、学唱、欣赏非洲民歌

1、学唱歌曲《当太阳降落》；

（1） 讲解乐谱，播放录音，提出问题（歌曲的创作背景、演唱情绪、结构图式，歌曲

中的“太阳降落”和“太阳升起”预示什么？）；

（2） 学生讨论回答；

（3） 学生跟唱旋律；

（4） 重难点练习；

（5） 教师电子琴伴奏学生合唱1-2遍。

（6） 部分学生演唱歌曲；

（7） 教师指挥，学生完整表现歌曲。

2、欣赏歌曲《阿伊亚——非洲的灵感》

（1） 播放音乐，提出问题。（歌曲特点，演唱形式）

（2） 学生讨论回答；

（3） 教师通过以上两首歌曲总结非洲歌曲特点（乐句较小，常作反复。）

高中音乐课堂教案设计模板范文 篇3

[教学目标]

1．通过欣赏舞剧《天鹅湖》的“天鹅”主题，了解作品的作曲家──柴科夫斯基及他的作品风格。

2．了解舞剧音乐与芭蕾舞剧的相关知识，能够辨别和感受乐曲的情绪和风格，并能用舞蹈或课本剧形式来进行创造表现。

[教学重点]

引导学生去感受和体验音乐与舞蹈的完美结合，并了解“天鹅主题”的特点。

[教学用具]

多媒体课件、音响、钢琴等。

[教学过程]

一、情境导入

l．播放二首由《天鹅湖》旋律改编的歌曲：SHE《remember》和神话组合的《Top》，欣赏后教师提问，引导学生进行思考：

①这两首歌曲是否用了同一旋律？

②看看谁能把这段旋律演唱出来？

2．视唱“天鹅”主题旋律。（课件展示）

这首旋律有一个很美的名字，叫作“天鹅”，让我们一起用优美流畅的声音来视唱这段旋律吧。（教师用钢琴伴奏）

二、欣赏教学

1．引导学生明白“天鹅”主题旋律和情绪的变化：

旋律较平稳→旋律自下而上进行

情绪较平稳→情绪激动（暗示公主遭遇不幸）

2．师：公主到底遭遇了什么样的不幸呢？

介绍《天鹅湖》的故事情节。（课件展示）

3．师：下面让我们视听结合一起来感受一下舞剧《天鹅湖》的片段。

让学生带二个问题欣赏：问题一，这段舞剧背景音乐用的什么？（“天鹅”主题）问题二，这段舞剧表现了怎样的故事情节？

4．简介作曲家柴科夫斯基及他的作品风格、芭蕾的起源与发展（意大利──法国──俄国──世界各地）。

5．简介这段舞剧表现的剧情0暮色降临，为王子成年举行的舞会正在进行，王子忽然发现城堡上空飞过一群哀鸣的天鹅，这引起他强烈的狩猎愿望。

三、芭蕾舞的基本手位和脚位

1．先播放小品《洛桑学艺》中关于芭蕾舞的基本手位和脚位，再播放舞剧《天鹅湖》中天鹅飞翔的动作。

2．教师现场展示芭蕾舞的基本手位和天鹅飞翔的动作让学生模仿。（先无音乐伴奏做两次基本手位和天鹅飞翔的动作，然后全体学生站起来再跟“天鹅”主题和根据“天鹅”主题改编的说唱音乐做两次基本手位和天鹅飞翔的动作。）

四、学生创编表演

规则：

1．每组任选下列一段音乐和一个故事情节来创编。

2．表演形式：舞蹈、课本剧或课本剧加舞蹈等。

3．表演时间不超过2分钟。

4．准备时间5分钟。

音乐（任选下列一段音乐）

1．古典风格的“天鹅”主题。

2．说唱风格的“天鹅”主题。

情节（任选下列一个故事情节）

情节一：幕色降临，城堡上空飞过一群哀鸣的天鹅。

情节二：在湖边，公主向王子倾诉了自己的不幸遭遇。（注：如在编排中合理的加入刚学过的芭蕾基本手位和飞翔动作，加5分。）

3．学生分组表演。

4．师生共同评选出优胜组。

5．让学生欣赏舞剧中演员们所表演的情节一、情节二，并让他们回答这两段舞剧片段所用背景音乐是什么？（“天鹅”主题）

五、师生共同总结舞剧

舞剧：在西方统称芭蕾，是一种以舞蹈为主要表现手段，综合音乐、文学和舞美等艺术形式，表现特定的人物和一定戏剧情节的舞台表演艺术。

六、播放说唱风格的“天鹅”主题

让学生再次重温主题音乐的美妙旋律并离开音乐教室。

高中音乐课堂教案设计模板范文 篇4

教学目的：

1、通过介绍民乐二胡，培养学生热爱我国民族音乐的思想感情；

2、通过几首二胡曲的欣赏，体会乐曲所表现不同的风格，提高学生的欣赏能力；

3、通过介绍几位音乐家，教育学生学习他们勤奋好学、开拓创新的精神。

教学重点：

二胡音乐欣赏。

教学难点：

正确理解几首不同风格的音乐。

教学方法：

直观教学法；引导想象感受的方法。

学法指导：

自主、合作、探究；愉快与启发式。

教具或教学手段：

多媒体课件、二胡。

教学过程

一、老师激情表演导入（师奏3分钟的二胡曲《光明行》）

提问：

1、这是什么？

2、这是西洋乐器还是我国的民族乐器？

3、它有几根弦？

二、介绍二胡：

因为它只有两根弦，所以取名为二胡，二胡是现代的名称，过去民间多称它为南胡、胡琴、等， 二胡看上去是一个物体，没有什么感情可以表达，但是它一但经过不同的演奏人员在技术和艺术上的加工。就会变成一个很懂感情的东西，接下来我给大家讲讲二胡的魅力所在。

三、欣赏音乐《赛马》：

1、提问：同学们：你们知道音乐的名字吗？你们听了着段音乐能讲述一下你们的感受吗？（师生共同讨论，发挥自己的联想）

2、乐曲简析：（略）

四、欣赏音乐《空山鸟语》：

1、播放《空山鸟语》引子部分，要求学生仔细倾听，想象画面；

2、请学生在黑板上画出自己感受到的画面；

3、教师根据引子画出一幅简单的群山图；

4、继续放音乐，完成画面；

5、作者写作主要意图；

6、作者 生平简介（略）突出作者勤奋好学；

7、乐曲简析：（略）

五、欣赏女子十二乐坊的音乐：

1、导入：

2、介绍女子十二乐坊。

3、欣赏音乐《自由》。

4、里面的'音乐和以上的音乐有什么并不同。

5、里面二胡的演奏形式和以上有什么不同呢？

6、音乐分析：（略）

六、小结：

同学们，今天我们初步的了解了一下二胡，介绍了这么多不同形式的二胡曲和一些音乐名人，希望大家像音乐名人那样勤奋努力学习，能够热爱我国的民族音乐，学习我们民族乐器，并能够更好的把我国的民族音乐开拓创新。让我国的民族音乐在中国以及全世界发扬光大，永保青春魅力。

高中音乐课堂教案设计模板范文 篇5

教学目标：

1、情感态度价值观目标：通过多种方式鼓励学生主动参与，敢于表现，充分调动学生主动学习的热情，挖掘他们的创造创新思维潜能。

2、过程与方法目标：从简单的的听流行音乐，哼唱流行歌曲到学会多角度客观地评价和鉴赏流行音乐。

3、知识与技能目标： 了解R&B曲风的特点。

教学重点：

欣赏和哼唱节奏布鲁斯的歌曲，体验这种曲风的魅力。

教学难点：

能识别出R&B曲风的作品。

教材分析：

本课选自人音版高中音乐鉴赏第十三单元《经典流行音乐》。流行音乐不仅是艺术，也是娱乐，精神寄托，更是反映百姓生活的写实记录，甚至是大众思想，意识型态的指标。它的平民化和世俗性吸引着广大青年积极参与。现根据当今流行音乐的发展情况分析，节奏布鲁斯是众多流行音乐形式中最具有代表性，时尚且易懂的，备受当今乐坛的青睐，因此详细讲解它有一定的意义。

学情分析：高中生是个接近成人的年龄而又面对巨大学习压力的社会群体。他们渴望独立，追求个性化的精神寄托，因而对流行音乐充满了热情。教法：、教唱、引导、对比、分析。学法：欣赏、体验、哼唱、对比、讨论、分析。

教学过程：

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创设情境：

1、教师表演唱三种不同唱法的歌曲片段（民族、美声、流行）。

2、学生分辨作答出每种唱法（其中流行唱法是学生最感兴趣的）。

3、引入——走进R&B。

新课教学：

1、通过抢答环节和兴趣演唱，激发学生学习新课程的热情。

2、介绍流行音乐四大具有代表性时尚且易懂音乐形式（电子音乐、说唱、节奏布鲁斯、摇滚）。

3、播放国外当红R&B歌手的ＭＶ视频，感受节奏布鲁斯的魅力并由学生初步分析这种曲风的特点。

4、教师通过学生的回答补充说明R&B的特点。

5、播放不同版本的让同学们区分哪一首属于R&B风格的歌曲。

6、介绍周杰伦。

7、学唱歌曲片断，在教唱过程中让同学们更加感受到R&B曲风的魅力。

8、分组比赛，提高学生们的合作精神和组织能力。

知识拓展：

１、根据R&B的音乐特点，让学生即兴创作。

２、资源共享，让学生回去收集自己喜欢的歌曲与大家一起分享。

课堂小结：

音乐是美的，多种类的，多元化的，今天我们学习了流行音乐，了解了R&B曲风的特点，同时也感受到了这种曲风的魅力，接下来还会有更多不同风格的音乐等着我们去了解，去欣赏，我们一起努力，一起期待吧！

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一、学习目标：

(一)聆听《问》及《渔阳鼙鼓动地来》，感受、体验其音乐情绪，理解其所反映的社会现实内容，并在此基础上认识、了解萧友梅与黄自的生平及主要贡献。

(二)在认识、了解清唱剧《长恨歌》的基础上，初步掌握有关清唱剧的基础知识。

(三)初步了解在“五四”新文化运动的影响下，我国专业音乐事业兴起的情况。

二、重点、难点：

重点：《问》及《渔阳鼙鼓动地来》的艺术表现力的发掘，音乐旋律、情绪、声部层次等方面的.特点。

难点：指导读谱，聆听音乐，作品的艺术性体现及黄自在中国音乐史的地位及影响。

三、教学内容安排：

(一)本节以聆听、鉴赏《问》及《渔阳鼙鼓动地来》为重点曲目，《玫瑰三愿》《山在虚无缥渺间》《花非花》为拓展曲目。

(二)以赏析《渔阳鼙鼓动地来》为重点，向学生介绍本课的重要知识点“清唱剧”。

四、教学资源建议：

(一)充分利用课本教材、教参、课件资料，教师组织好要精讲、聆听、观赏的教学资料。

(二)布置学生查阅有关黄自、萧友梅的资料，查阅其主要作品的资料及贡献。

(三)学生注意听赏mp3资料《问》及《渔阳鼙鼓动地来》,体会作品的基本情绪，并阅读课本相应介绍。

五、教学方法与学习指导策略建议:

(一)教学方法：(针对教师)

1、在聆听的基础上，引导学生比较，从作品内容、音乐要素等方面探究作品艺术表现力。

2、鼓励学生提出问题，师生共同探讨。充分利用对比法、归纳法与前一课作品进行比照。

3、指导学生去梳理近代音乐发展脉络，体会作品的艺术价值和思想性。

(二)学生学习指导策略建议

1 、努力通过赏析，去归纳、梳理近代音乐发展脉络，体会作品的艺术价值和思想性。

2 、学会提问，学会思考。充分利用课本资源、音像资源，在感知、理解得基础上，努力提出有深刻思考性的问题。

3、努力用演唱、读谱、分析作品深刻体会作品的音乐表现。

六、教学过程：

略

七、教学评价建议：

1.学生能够相对独立完成本节“拓展与研究”相应内容 。

2.能够有一定表现地歌唱《问》，初步学会读合唱谱欣赏合唱。

高中音乐课堂教案设计模板范文 篇7

一、教学目标

【情感态度与价值观】

聆听《金蛇狂舞》，感受、体验其热闹、活泼的音乐情绪，体会江南人民赛龙船的热烈场景和欢腾的情绪。

【过程与方法】

在感受、体验以及小组合作学习，在理解音乐作品的基础上认识聂耳及其创作特点，掌握这位革命音乐家的伟大贡献。

【知识与技能】

带感情哼唱作品，认识作品的创作手法，体会作品情感。

二、教学重难点

【重点】

反复听赏音乐作品，体会作者表达的音乐情感，认识了解聂耳及其音乐创作。

【难点】

理解并掌握螺蛳结顶的传统作曲技法。

三、教学用具

多媒体、钢琴

四、教学过程

（一）情景导入

1、教师为学生播放2008年奥运会开幕式的剪辑视频，并请同学们仔细留意：“视频中出现的曲子的名字是什么，你在哪里听过？”

学生自由回答。（《金蛇狂舞》）

2、教师总结并追问：“这样的乐曲作为背景音乐给现场营造了什么样的效果呢？”由此，顺势导入本课。

（二）初步感知

1、初听乐曲，乐曲表达了什么情绪？听此乐曲可以想象一幅什么样的场景？（欢腾的情绪；营造了节日氛围，表现了江南人民在节日的夜晚赛龙舟的热烈场景）

2、请同学们通过以往的历史常识结合课前的预习，简单介绍聂耳生平，教师做适当总结。（聂耳，是我国30年代的作曲家，一生虽然短暂，但是他把毕生的精力都投入到了抗日救亡歌咏运动的创作之中，也被称为是“人民音乐家”。它的创作领域包括群众歌曲、抒情歌曲、若干电影音乐作品以及民间器乐合奏曲，代表作品《码头工人》、《铁蹄下的歌女》、《翠湖春晓》等等。）

3、乐曲的体裁形式是什么？（民乐合奏曲）

（三）探究学习

1、再次聆听《金蛇狂舞》，通过欣赏和观察乐谱，学生划分乐段，教师做总结。（乐曲分为几个部分？乐曲演奏主要由哪些乐器组成？全曲由三部分反复交替组成循环结构，乐谱上已经标注了分段记号。以锣、鼓等打击乐器为主，渲染了热烈欢腾的气氛，也使乐曲民族特色更加鲜明。）

2、分段听赏音乐作品。

（1）分析第一段

聆听第一段，这段音乐描述了什么场景？（比赛开始时整装待发，人声鼎沸的场面。）

带领学生哼唱旋律。

（2）分析第二段

聆听第二段，并思考：这一段在情绪上与第一段相比有什么不同？作者是如何来表现的？（情绪更加热烈，节奏更加紧凑、力度加强、速度变快。）

带领学生哼唱旋律。

（3）分析第三段。

听赏第三段音乐，并思考：金蛇和狂舞分别指的是什么？（金蛇——江面上比赛的龙舟，狂舞——龙舟队争先恐后竞赛的场面。）

3、探寻音乐的创作手法。

请同学们仔细聆听作品，并结合第三段的乐谱，教师弹琴，学生通过分组对唱、接龙的方式仔细展开思考：在这段旋律中你能否发现什么规律呢？这是一种什么创作手法？（乐句之间上下呼应、呈现出逐渐紧缩的形式，最终以简洁的单音结束全曲。这是我国传统音乐创作中经常使用的一种作曲手法，叫做“螺蛳（si）结顶”。）

4、思考为什么运用“螺蛳结顶”这种创作手法？怎样演奏才能更准确的表达音乐情感？（“螺蛳结顶”可以很形象呈现问答句式；演奏时，一问一答要体现出一强一弱的演奏效果，形成鲜明的力度对比。整体速度稍快些，这样基本上就能把作品的整体情感准确的表现出来。）

5、通过本节课的学习，你学到了哪些知识，得到了哪些启发？

（三）拓展延伸

1、教师引导同学们了解施光南的声乐作品——请同学们欣赏《打起手鼓唱起歌》以及《祝酒歌》，并请同学们以小组为单位展开讨论：同样被称为“人民音乐家”的两个人，为什么在音乐创作上有着不同的风格呢？

学生讨论，并自由发言。

2、师生共同总结。（两位作曲家生活于完全不同点历史时期——解放前和解放后，因此，艺术家的创作与他所处的时代环境有着密不可分的关系。）

（四）小结作业

1、师生用问答的形式，共同总结本课主旨。（结合时代背景欣赏音乐作品，弘扬民族音乐、理解多元音乐文化）

2、下节课我们以“人民革命音乐家”为主题召开一次音乐赏听会，同学们在课下整理文本及音响资料，下节课分享。

高中音乐课堂教案设计模板范文 篇8

教学目标：

情感态度与价值观：

通过对作品的鉴赏感受民族音乐博大精深的艺术魅力。了解民族打击乐的多种演奏形式，从而激发学生对打击乐的浓厚学习兴趣。

过程与方法：

欣赏代表作品绛州鼓乐《滚核桃》，让学生在音乐氛围中体验打击乐的感染力。学生通过律动的实践活动，体验节奏与情境之间的联系。进而理解创作与欣赏之间的关系，奠定欣赏器乐作品的基础。

知识与技能：

通过欣赏使学生探究把握中国打击乐的代表形式及风格特征，利用头、身、尾作品结构并进行创作。

教学重点：

1、打击乐器的种类及演奏技法。

2、对乐曲《滚核桃》中头、身、尾演奏结构的探究，引导学生模拟创编袖珍版《滚核桃》。

教学难点：

掌握《滚核桃》乐曲结构特点和节奏特点。探究运用节奏表现的多种形式进行创作。

教学方法：

演示法、讨论法、合作探究法、体验法、实践法

课时：

一课时

教学准备：

多媒体课件、鼓

教学过程：

（一）导入：创设情境，激发兴趣，进入主题

观看水鼓舞《中国龙》，感受中国民间打击乐艺术魅力。

“我们一起来探讨鼓的文化，一起来体味鼓的铿锵神韵！”

出示课题《鼓乐铿锵》。

（二）出示图片，了解世界各地鼓的种类及发展历史

同学们，这是什么鼓？是哪个国家和地区的？

（土鼓、青铜鼓、击鼓说唱佣、架子鼓、印度鼓、非洲鼓、

长鼓、手鼓）

（三）学生讨论鼓在生活中的用途及作用

最早的鼓不是以乐器形式出现的，同学们思考一下，鼓有什么样的用途和作用呢？

（狩猎、祭祀、政治活动、集体劳动、活跃生活）

（四）探究鼓各部位名称及音色特点

出示道具——鼓，让学生认识各部位的名称。

教师用各部位演奏节奏，让学生感受各部位的音色特点。

鼓面：强而有力、浑厚结实

鼓边：力度其次，较生硬

鼓槌：明亮、略带生硬

鼓梆：清脆、通透

鼓钉：金属音质、尖锐

请同学们，用鼓的不同部位演奏本条节奏

2∕4 X X · X︱ X O︱X X· X︱X O‖

2∕4 X X · X︱X XX︱OX X︱XX OX ︱X O ‖

（五）欣赏绛州鼓乐《滚核桃》，观察鼓乐表演中所用到的演奏技法，学生上台展示。

1. 双手敲击鼓面

2. 敲击鼓梆

3. 双手交替敲鼓面

4. 闷击

5. 双手交替敲击鼓槌

6. 刮击鼓梆

(六)复听《滚核桃》根据乐曲的音乐情绪划分段落。

探究各段音乐特点有何不同？

分为头、身、尾三部分来组成表现手法就是运鼓梆,鼓棰,锣鼓,花敲等打击乐器!

击鼓运用了磕、擦、搓、挑、撩、敲、碰等花敲鼓干打的击奏法丰富的表现了农民欢庆丰收的喜悦心情 。

“头”为散板，引子特点，先合奏后10人轮奏鼓梆，表现“晒核桃”

“身”以基本骨干节奏不断变化不断重复不断加速一直把乐曲推向高潮！

4／2 XX X︱XX X ︱X X XX︱XX X‖

“尾”跟头相似。

（七）拓展与探究

引导学生模拟创编袖珍版《滚核桃》

1、“头”用跺脚展示，由弱慢——强快，展现核桃随风滚动的场景

2、“身”用手拍出下列工整节奏，展现晾晒核桃的场景。

4／2 XX X︱XX X ︱X X XX︱XX X‖

（注：速度由慢到快，由弱到强）

3.“尾”用跺脚展示，由快—慢,由强—弱。

（八）课后作业

以小组为单位，为民乐《金蛇狂舞》创编姑伴奏鼓乐

要求：运用本节所学演奏技法创编节奏

九）深化与小结：

希望这堂课上我们不仅了解的是铿锵的鼓乐，更是在了解一种文化。同学们在课下多关注具有民族特色的音乐作品，利用课余时间查阅资料，丰富自己的文化素养，用自己的实际行动来传承和发扬我国少数民族的艺术特色，因为越是民族的就越

世界的，让我们共同努力、加油吧！